15 сентября студенты 2 курса землеустроительного факультета посетили экспонирующуюся базе Горецкого историко-этнографического музея выставку картин известного советского художника и графика, уроженца аг. Ленино Якова Симкина. Примечательно то, что на ней есть впервые представленные широкой публике работы.

Яков Львович Симкин родился в 1921 году в Белоруссии, в местечке Ленино Горецкого района. В 1939 году он закончил среднюю школу в Горках. Осенью 1940 года после первого курса Минского юридического института его призвали в Красную Армию. Всю Великую Отечественную войну он служил мотористом и авиамехаником 177 и 16 истребительно-авиационных полков. Награжден медалями «За оборону Москвы» и «За победу над Германией». После войны работал в газетах «Тревога», «За храбрость» (Москва) и «Зорька» (Минск). Он был лектором Всесоюзного общества по распространению политических и научных знаний, ездил с выступлениями по Белоруссии. С 1947 года он входил в литературное объединение «Бригада Маяковского», работавшее при Музее В.В. Маяковского в Гендриковом переулке, был нештатным лектором этого музея.

В 1950 году Я. Симкин закончил полный курс заочного отделения филологического факультета МГУ и успешно защитил диплом. Однако мужчина столкнулся с невозможностью устроиться на работу по специальности в гуманитарной сфере в связи с развернутой в стране антисемитской кампанией. Ему пришлось искать работу совсем в другой области. Он работал слесарем на заводе «Борец», мастером производственного обучения в ремесленном и техническом училищах, а затем и преподавателем труда и рисования в школах. Работа в школе позволяла продолжить любимые с раннего детства самостоятельные занятия рисованием и живописью.

Со временем эти занятия нашли продолжение в студии художников Ю. Ряжского и М. Хазанова. Ученик Казимира Малевича Моисей Хазанов стал для Якова Симкина основным учителем. В 1969 году Яков Львович был принят в Союз Художников СССР. Однако, официально получив статус профессионального художника, он не изменил сложившегося уклада жизни и продолжал преподавать в школе труд и рисование.

Творчество художника гармонично объединило традиции европейского импрессионизма с глубокой любовью к родной земле. В работах Якова Симкина заметно сильное влияние французских импрессионистов и постимпрессионистов. Художник работал в различных жанрах. В его плотных, темпераментных мазках исследователи четко видят духовную связь с искусством Винсента Ван Гога и знаменитого мастера «Бубнового валета» Роберта Фалька.

Искусство художника можно разделить на два больших направления: портреты и пейзажные циклы.

С самого начала он большое внимание уделял портретам. Симкину удавалось передать не просто внешность, а внутренний мир человека. Помимо портретов Б. Пастернака и А. Грина, большой известностью пользуются его портреты художников А. Нюренберга и А. Никича, а также трагический образ актера С. Михоэлса.

Множество работ художника связано с пейзажем. Значительную часть жизни Яков Симкин посвятил воспеванию родных мест. Живя в Москве, Симкин никогда не разрывал связь с родиной. Его серии «В белорусской хате» и «Беларусь. В Горках» – это попытка запечатлеть тепло деревянного дома, фактуру простых бытовых вещей и уют родной земли. Кроме лесных мотивов, художник много писал воду в сериях «Морские пейзажи» и «Карпатские и прибалтийские мотивы». Здесь его талант колориста проявлялся ярче всего – через богатство полутонов и оттенков синего, зеленого и серого цветов.

На создание известных серий «В Карпатах», «Морские пейзажи» и «Псковско-Печерская лавра» художника вдохновили путешествия. Главным вдохновением для графики стали путешествия художника по историческим местам и городам Золотого кольца России. Он создал большие серии графических набросков, посвященные древнерусской архитектуре. Это самостоятельные произведения, созданные в основном в многочисленных поездках по стране. Разные по технике – художник свободно использовал черную тушь, перо, цветные карандаши, фломастеры – они отчетливо делятся на циклы: карпатские и прибалтийские пейзажи, церкви.

В них вошли виды Ростова Великого, Углича, Ярославля и знаменитой Псковско-Печерской лавры. Церкви, их архитектура и внутренняя роспись, всегда привлекали его внимание. В 1968 году еще до приема в Союз Художников Я. Симкин участвовал в реставрации росписей Псково-Печерского монастыря. Театральный критик Наталья Крымова отмечала, что в графике Якова Львовича видна особая страсть к уходящей старине. Его рисунки церквей и улочек лишены академической сухости – они очень экспрессивные и эмоциональные. Графические работы художника не носят прикладного характера, не являются подготовительным этапом к живописным решениям, а скорее дополняют их.

При жизни Яков Симкин успел принять участие в 20 крупных выставках (включая Всесоюзные выставки). Однако его первая большая персональная выставка состоялась только в 1981 году, уже после смерти мастера.

Благодаря широте географии его поездок, сегодня работы художника находятся в частных коллекциях по всему миру: в Беларуси, России, Израиле и Канаде. Важнейшим центром сохранения памяти о художнике остается Горецкий районный историко-этнографический музей, где регулярно проходят выставки его живописи и графики, включая крупные экспозиции под названием «Взгляд на живопись».

Сегодня большая коллекция полотен и личных вещей мастера (более 20 картин) хранится на его родине – в Горецком районном историко-этнографическом музее, куда их передала вдова художника. Творчество Якова Симкина остается важной частью советского художественного наследия, напоминая о том, как искренне можно любить свою малую родину и окружающий мир.

Творчество Якова Львовича – это яркий пример того, как автор смог соединить европейские традиции модернизма с советской темой. Критики часто называли его «цветоносным» мастером, ведь главным инструментом в его живописи была не строгая линия, а чистый, сияющий цвет.

О.В. Пацукевич, старший преподаватель
кафедры социально-гуманитарных дисциплин,
заместитель председателя Горецкой районной организационной структуры
РГОО «Белорусское общество «Знание»